浓得化不开的蓝色系列

随着安省1月31日的第一步解封，博物馆、美术馆重开。尽管依旧有容量限制，但从多伦多图书馆领到的博物馆通行证又可以继续使用了，只是需要提前预约。

对，只要你有多伦多公共图书馆的图书卡，每周都可以去领取一张免费参观多个博物馆和文化景点的通行证Museum and Arts Pass(MAP)，通行证至少容许一个家庭的两个大人两个孩子使用。

多伦多所有公共图书馆均参与此项活动，但有些景点的通行证仅限在特定的分馆派发。通行证发出后的有效期为三个月。至于能领到哪个博物馆的通行证，要凭运气了。

自从领到这个通行证，本人已经先后去过贝塔鞋类博物馆、阿迦汗博物馆、吉布森老家博物馆。

还有，安省美术馆。

当时去安省美术馆是奔着正在展出的毕加索蓝色时期的画作。“蓝色时期”指的是毕加索在1901年-1904年间的创作。蓝色是忧郁的代表色，是沉闷的象征，毕加索蓝色时期的作品是他在西班牙收到好朋友卡洛斯·卡萨吉马斯自杀的影响从而在法国完成了系列作品。

画展还展出了这一时期很多毕加索比较为人熟知的油画作品，采用苦涩的色调与阴沉的题材，如：妓女、乞丐、酒鬼等。在蓝色时期结束后，毕加索开始了玫瑰时期。

画展展出的毕加索自画像

据介绍，在AGO展出的Picasso:Painting the Blue Period是加拿大首次集中展出毕加索早期作品的展览。

这次展览包含百余件毕加索的作品，其中就有著名的《蓝色房间》、《蹲着的女乞丐》和《汤》。

然而吸引了我的不是蓝色时期的毕加索，而是蓝色的Matthew Wong。

蓝色的忧郁

不知道为什么安省美术馆在疫情期间弄了这么多蓝色的、忧郁的画展，看过之后，整个人都不好了，用了很久才缓过来。当然现在毕加索的画展应该已经结束了，但是Matthew的Blue view会一直展到4月18日。

Matthew Wong，是加拿大华裔艺术家。安省美术馆官网是这样介绍这次作品展的。

表达惊奇和忧郁的《Blue View》是第一个致力于展示多伦多出生的华裔加拿大艺术家Matthew Wong短暂但辉煌的职业生涯的博物馆展览。该展览展出了艺术家在2017年至2019年间创作的蓝色系列的40多幅画作，邀请观众进入一个由想象中的夜间风景、沉思的室内装饰和充满活力的静物构成的世界。

AGO在2020年获得了艺术家的第一幅作品，一幅名为《漫漫长路，2014-15》的画作。

站在展厅中央，被一种浓得化不开的阴郁情绪紧紧裹住，有些透不过气来。

一个人要多不开心才能白天是蓝色的，夜晚是蓝色的，晚餐是蓝色的，希望是蓝色的，梦是蓝色的，雪是蓝色的，雨是蓝色的，星光是蓝色的，晨曦依然是蓝色的。

走进这个展厅，我的心便沉下来，泪水抑制不住地涌出，就像画家的忧郁从生命深处溢出来，淹没了整个世界。

Matthew Wong，中文名字叫王俊杰。加拿大香港人，出生于1984年的多伦多，2019年因抑郁症在埃德蒙顿自杀。

据媒体报道，王俊杰在1984年于多伦多出生，先天患有自闭症。全家人在他7岁时搬到香港居住，15岁时又搬回加拿大，部分原因是王俊杰需要医疗照顾，2007年他在美国密西根大学得到文化人类学（cultural anthropology）学士学位，做过几份文职工作。

2010年王俊杰返回香港入读香港城巿大学创意媒体学院，2013年取得摄影硕士学位，然而之后他却志不在摄影，反而转攻绘画，从头自学风景、静物为主的绘画技法。

王俊杰与父母于2016年搬回加拿大，同时他的作品亦被策展人希格斯(Matthew Higgs)选中，参加Karma画廊举行的「Outside」联展。展览于2016年的劳动节周末揭幕，适逢王俊杰母亲的60岁生辰，她忆述道︰“他非常自豪，因为他一直以来都是依赖父母。”

2017年，达拉斯艺术博物馆买下其画作《The West》，王俊杰正式获得业界机构的认同。

可惜在18个月后的2019年10月2日，饱受妥瑞症、自闭症和抑郁症折磨的王俊杰自杀身亡，年仅35岁。

“现代梵高”的孤独

这位靠自学出名的画家被艺术界誉为现代梵高。市场对王俊杰作品的兴趣一直非常热烈。2018年在Karma画廊展览中售出的静物水彩画《无题》，于2019年在拍卖会上以62,500美元成交，是最低估价的六倍有余，而他的《表象领域》(2018年作)更于2020年6月的拍卖会上以180万美元收槌，超过最低估价的22倍之多。纽约苏富比拍卖行负责人说，Mathew的画作不是拍多少钱的问题，而是没有货。

画展展出的多是2019年画家在最后的日子里的画作，题目大多是无名（untitled）。展览的最后一张是他的父母捐赠给纽约现代美术馆以纪念王俊杰的油画作品“未知的乐趣（Unknown Pleasures）”。

他的妈妈在接受电话采访时，描绘他的孤独感，以及深陷抑郁症的痛苦：“他告诉我——你知道么，妈妈，我的思想，在我清醒着的每一天，每一刻，都在同魔鬼作斗争。”

正是这一作品招出了我的眼泪：这是一条通向死亡的路，这也是一条通向希望的路。然而死亡并非一条线，跨过去也许还有另外的希望。以前我反对自杀，但现在我有所改变，如果活着是一种痛苦，至少可以选择结束。

红色的绚丽

美术馆并非只有忧郁的蓝色，也有绚丽的红色，王俊杰展厅的楼上展出的是ROBERT HOULE:RED IS BEAUTIFUL。展览结束时间为4月18日。

Robert Houle是闯入当代艺术界最有影响力的原住民艺术家之一。他的作品融合了抽象主义、现代主义和概念主义与原住民美学和历史。Houle从寄宿学校到艺术学校，再到博物馆董事会，并以艺术家、策展人和作家的身份登上艺术世界舞台。

Red is Beautiful由90多件大型装置、绘画和素描组成，创作于1970年至2021年间。展览的主题包括神圣几何学、古代人的精神遗产、超越历史绘画、消失的美学、住宿学校岁月和主权。

Houle是一位从事油画工作的调色师，他绘制了令人印象深刻的作品，挑战了我们对西方和原住民艺术史的理解。

本次展览还展示了他的标志性的作品，例如对本杰明·韦斯特(Benjamin West)的《沃尔夫将军之死》的重制、《卡纳塔》(Kanata)和《最后的晚餐》等，表达了他对土著精神传统的尊重。

其他展品

美术馆当然还有很多其他值得驻足的展览。从古典到现代，从画作到雕塑——

但是一路下来实在太累了，想去咖啡厅来一顿下午茶，但是被告知，疫情期间必须提前预定，因为只提前预定了入场时间，没算到下午茶也要订，体力不支，只好挥别美术馆。话说咖啡厅真的值得一留。

提醒一下，美术馆2月1日重开，25岁以下免费。18-25岁需出示身份证明。